Acquista Video esplicativi da animatori e scrittori verificati

Una guida pratica all'acquisto di un video esplicativo

Un video esplicativo è uno dei pochi asset di marketing che svolge un lavoro reale su una home page, in una chiamata di vendita, nell'onboarding e in un annuncio, motivo per cui vale la pena farlo bene e perché è così spesso deludente. La delusione è quasi sempre riconducibile alle stesse due decisioni: nessuno ha stabilito a cosa servisse il video e nessuno ha approvato la sceneggiatura prima che l'animazione iniziasse.

Decidi l'unica idea

Scrivi una singola frase che descriva cosa lo spettatore dovrebbe capire alla fine, e una seconda che descriva cosa dovrebbe fare. Se non riesci a ridurlo a una sola idea, hai più di un video. Poi scrivi chi sta guardando e cosa sa già, perché un video esplicativo per qualcuno che non ha mai sentito parlare della categoria è una sceneggiatura completamente diversa da quella per un potenziale cliente che confronta due fornitori. Consegna entrambi a chi scrive la sceneggiatura; è la cosa più utile in tutto il brief.

La sceneggiatura è il prodotto

Una sceneggiatura esplicativa funzionante ha una forma riconoscibile: un problema che lo spettatore riconosce espresso con le sue parole, un momento di specificità che dimostra che lo capisci, il meccanismo spiegato in un linguaggio semplice e un'azione chiara. Leggila ad alta voce con un cronometro prima di approvare. La narrazione si attesta a circa due parole e mezzo al secondo, quindi novanta secondi sono circa duecentoventi parole — molto meno della maggior parte delle prime bozze. Tagliare su carta è gratis.

Se desideri che la formulazione stessa venga affinata separatamente, il marketplace di copywriting copre il lavoro di sceneggiatura e messaggistica al di fuori dell'animazione.

Storyboard e Style Frame

Una volta approvata la sceneggiatura, lo storyboard traduce ogni riga in ciò che appare sullo schermo. I fotogrammi di stile mostrano due o tre immagini dall'aspetto finito in modo che il linguaggio visivo, la palette, la tipografia e il design dei personaggi siano concordati prima che qualcuno animi. Acquista questo come ordine separato e approvalo prima che l'animazione inizi. È il punto in cui un cambiamento costa un pomeriggio anziché una quindicina di giorni, ed è l'artefatto che previene l'argomento che inizia con "questo non è quello che immaginavo".

Scegliere tra 2D, 3D, lavagna e live-action

L'animazione 2D e la motion graphics rimangono l'impostazione predefinita per software e processi astratti: sono veloci da rivedere, gestiscono bene i mock-up dell'interfaccia e si adattano a una serie. Il 3D giustifica il suo costo più elevato quando il prodotto è fisico o il meccanismo è interno — puoi tagliare, esplodere e ruotare in modi che nessuna telecamera può fare. La lavagna è adatta all'insegnamento sequenziale e rimane insolitamente efficace per la formazione. Il live-action e la cattura dello schermo vincono quando la risposta onesta è che una persona reale o un'interfaccia reale sono la dimostrazione più chiara. Se hai bisogno di un lavoro specifico sui personaggi, il marketplace di illustrazione è dove spesso inizia la parte di design.

Voce fuori campo, musica e sound design

La narrazione trasmette più della sensazione finale di quanto la maggior parte degli acquirenti si aspetti. Sceglila correttamente: chiedi a due o tre Zinners di registrare gli stessi quaranta secondi della tua vera sceneggiatura e dirigi sul ritmo e sul calore piuttosto che solo sull'accento. La musica dovrebbe stare sotto la narrazione piuttosto che competere con essa, e il sound design — piccoli segnali sulle transizioni e sulle rivelazioni — è ciò che separa un pezzo finito da una presentazione in movimento. Conferma la licenza per entrambi e i termini di utilizzo per la voce, per iscritto.

Localizzazione e riutilizzo

Se vendi in più di un mercato, pianifica la localizzazione nel primo ordine piuttosto che aggiungerla in seguito. Le sceneggiature di solito necessitano di adattamento piuttosto che di traduzione: idiomi, esempi e persino la lunghezza della narrazione cambiano per lingua, e il testo animato sullo schermo deve essere costruito come un livello sostituibile o diventa una ricostruzione. Zinn Hub stesso è disponibile in 45 lingue, con 12 altre disponibili per la messaggistica, quindi fare un brief a un Zinner nella tua lingua è semplice. Chiedi tagli verticali e brevi allo stesso tempo — il marketplace di video in formato breve copre le versioni successive.

Quali file dovresti portare via

Definisci l'elenco dei deliverable prima di ordinare: esportazioni finali in ogni rapporto d'aspetto e risoluzione di cui hai bisogno, i file di progetto modificabili, le risorse illustrate, i file dei sottotitoli e la conferma scritta della licenza musicale e dei termini di utilizzo della voce. Gli acquirenti che saltano questo scoprono il costo diciotto mesi dopo, quando un cambio di prezzo o un rebranding trasforma una modifica di due righe in una nuova commissione.

Acquistare in sicurezza su Zinn Hub

Acquista in fasi: sceneggiatura, poi storyboard e fotogrammi di stile, poi produzione, approvando ogni fase prima della successiva. Metti alla prova uno Zinner con un $20 Micro Zinn a prezzo fisso per una bozza di sceneggiatura o un singolo fotogramma di stile prima di un incarico completo, concorda i cicli di revisione e la proprietà dei file per iscritto, e mantieni la conversazione sulla piattaforma. Gli Zinners sono verificati con un documento d'identità con foto rilasciato dal governo e prove delle loro competenze e lavori passati, le recensioni richiedono un acquisto confermato, e scegliere uno Zinner protetto dalla piattaforma significa che il tuo pagamento è trattenuto da Zinn Hub fino al completamento dell'ordine, con qualsiasi rimborso accreditato sul tuo Zinn Wallet in USD. I nuovi acquirenti ottengono il loro primo ordine gratuitamente, con l'intero importo restituito al completamento.